针 / 尖 / 上 / 舞 / 蹈 / 艺 / 术　　苏绣　　无纺布厂家15838056980提到我们的传统手工艺时，我们总是一边心怀敬意，一边扼腕痛惜。用来装饰的剪纸、用来娱乐的皮影、用来生活的漆器，它们在华丽千年后，最终成为一个老去的背影。我们看待传统工艺的消逝时，就如果看到物种的消亡，把矛头直指以经济为中心的现代社会。然而，有多少人从传统工艺自身找过原因？同为“四大名锦”壮、宋、蜀举步维艰，而云锦开始中兴；同为“四大名绣”，粤、蜀、湘江河日下，而苏绣为何风景这边独好？我们有必要回刨根究底，回到苏绣的前世，才能看清其今生。　　01　　入诗入画的苏绣绣娘　　织绣自古以来就是最女性化的事情。土家族少女只有在遇见自己心仪的人时，才开始织自己的定情信物“西兰卡普”；汉族黄梅戏《天仙配》中也把“你耕田来我织布，我挑水来你浇园”看成最幸福的事情。然而，土家族的“西兰卡普”和《天仙配》中的“耕田织布”无纺布厂家15838056980只是底层人民的生活场景。中国古代社会士大夫阶层一直掌控着话语权，在他们看来，“西兰卡普”太乡土，“耕田织布”太生活，只有江南姑苏秀娘和她们织出的苏绣才能登上大雅之堂。　　读过《红楼梦》的人应该记得五十三回写到过的一个人物——慧娘。“原来绣这璎珞的也是个姑苏女子，名唤慧娘。因她亦是书香宦门之家，原精于书画，不过偶然绣一两件针线作耍，并非市卖之物……”只这一句话便把苏绣和绣娘的特征表现得淋漓尽致。　　提到苏绣绣娘，沈寿是一个绕不开的人物。她以西洋画入绣，开创了苏绣“仿真绣”一派，第一次让苏绣走出国门，赢得了世界声誉。　　杨守玉则是苏绣历史上的另一个里程碑。她对苏绣的改革，就如同“五四运动”之于传统文化。首创的“乱针绣”技法，推翻了传统平绣“排比其线，密接其针”的理论，引入西洋绘画的透视原理、明暗关系，无纺布厂家15838056980让平面了千年的苏绣第一次得立体。杨守玉能在艺术上开苏绣千年之风，固然和其自身的天赋密不可分，但却和他背后的画师刘海粟有着千丝万缕的联系。杨守玉是刘海粟的表妹，两人在感情上相悦，在艺术上共鸣。在感情上，为了杨守玉，刘海粟有过抗婚的举动，为了刘海粟，杨守玉更是终身未嫁；在艺术上，刘海粟披荆斩棘，杨守玉被潜移默化。　　20 世纪 20 年代，刘海粟在上海美专开办人体模特写生课，并展览了部分人体习作素描，一时舆论哗然，为了支持表哥，杨守玉绣出了两幅女性裸体作品《少女与鹅》《出浴》，用刺绣表达了刘海粟“人体美，为美中之至美”的艺术理念。曾几何时，绣娘的绣作只是画师作画时的衍生品；如今苏绣已和绘画并立，绣娘和画师也开始比肩。对于苏绣绣娘来说，绣娘是一种职业，绣的是美轮美奂的工艺；无纺布厂家15838056980对世人来说，绣娘是一种生活方式，绣的是一种理念和情怀。　　针法细腻的苏绣作品，让人叹为观止　　02　　做绣娘是一辈子的事情　　《红梦楼》中所说的“璎珞”是苏绣中的一种，而慧娘，则是苏州绣娘的代名。卢宝棋则是镇湖8000 个当代“慧娘”中的一个。地处太湖之滨的镇湖，历史上一直就是盛产桑蚕之地，心灵手巧的镇湖女人，向来有缫丝刺绣，贴补家用的传统。和所有镇湖女人一样，学习刺绣对卢宝棋来说也是从儿时就开始的必修课。卢宝棋记不得自己学刺绣是从何时开始。只记得记事起，每到闲时，家里就支起几只绣棚。奶奶、妈妈在绣棚上飞针走线，而自己和姐姐则在绣棚前嬉戏打闹。姐姐会经常被妈妈使唤来理线头，而自己只会偶尔被奶奶叫过去穿针引线。因而，从小卢宝棋就对三尺绣棚充满了崇敬，认为坐在绣棚前刺绣是最“女人”的事情。　　卢宝琪在刺绣　　无纺布厂家15838056980高中毕业后，卢宝棋已经慢慢成为镇湖小有名气的绣娘。“当时虽然对未来的路还不太清晰，但是我已经隐约知道，我一辈子和苏绣脱不了关系！”卢宝棋说，高中毕业那会儿，她和绝大多数年轻绣娘一样选择了辍学刺绣，但是又不甘心一辈子只绣普通的日常绣品。于是她决定到当时镇湖最有文化水平的苏绣大师沈德龙的工作室上班。　　那时，第一批苏绣人正在走出镇湖，在北京开拓市场。卢宝棋因为刺绣功底深厚，而被沈德龙选中派遣到北京，打理他在北京的第一家绣品店。那时苏绣的推广刚刚起步，绝大多数北京人根本不了解苏绣。这时卢宝棋白天在商场狭小的空间内，换上旗袍，支起绣棚。有客户来时当柜员，没人参观时做绣娘。每有空闲，便流连于北京的各大艺术馆。在北京的生活，让卢宝棋看到了市场对苏绣的巨大兴趣，无纺布厂家15838056980由而萌生了开自己的绣馆的打算。终于，在北漂了一年后，卢宝棋回到镇湖。开起了一家自己的“猫店”（镇湖早期的苏绣以绣猫为多，因而苏绣店多被称为“猫店”）　　卢宝琪刺绣珍品艺术绣《鸟语花香》　　镇湖短短的绣品街，两旁皆是鳞次栉比的绣品店。卢宝棋的苏州卢宝棋珍品艺术绣馆表面上看起来只是一家最普通的店铺，但却是集苏绣生产、销售、研究于一体的品牌苏绣店。她不仅把自己的店铺开到了北京，还让自己的苏绣行销俄国、日本、美国等多个国家和地区。　　03　　苏绣“七十二变”　　民众对传统文化的移情别恋，是传统手工艺消亡的主要原因。苏绣能长盛不衰，不是因为苏绣的生存环境一直完好无损，相反苏绣地处中国风气最开化的江浙之地，民众最易随潮流改变自己的喜好，而苏绣却总能随潮流改变自己。　　周海云刺绣作品　　对于出生在苏无纺布厂家15838056980州镇湖的女孩子来说，苏绣是挣不脱的磁场。周海云和千万镇湖女孩一样，自受祖辈们的影响。8 岁那年，周海云就在母亲的影响下拿起了绣花针。在母亲和姐姐们的言传身教下，13 岁的周湖云就成为了独当一面的绣娘，从此，绣娘成为了周海云一辈子的事业。　　但她的事业也并非一帆风顺，两次被骗的经历把周海云逼到山穷水尽的地步。穷则思变，周海云开始思索苏绣的革新之路：她尝试以现场刺绣表演的方式来为苏绣促销。苏州姑娘亮丽的外形加上绣娘娴熟的针法很快就博得头彩。有看她刺绣表演的热心人主动为她介绍商场，周海云的刺绣就这样找到了买家。销路解决后，云帆刺绣的绣娘团队终于稳定了。周海云做出了一个让绣娘们大跌眼镜的举动：把镇湖作为云帆刺绣的生产基地，而自己则只身前往北京开拓市场。1992年，周海云带着不到 2 岁的女儿在北京燕莎、北京购物中心等地现场表演刺绣——这是云帆刺绣艰苦。创业的开始，也是苏绣绣娘自我救赎的开端。　　周海云工作照　　创业 20 多年来，通过不断变革，云帆刺绣开始从一个前店后坊的传统苏绣作坊成为了公司化的文创企业，成长为产品行销海内外的苏绣品牌。云帆刺绣以一家之力解决了镇湖上千绣女的就业，飞在镇湖苏绣企业雁阵的最前端。　　从穷则思变，到主动求变，通过苏绣“七十二变”，周湖云终于实现了让姐妹们凭手上绣花针绣出锦绣未来的最初梦想。　　周海云刺绣作品《万马奔腾》